Рецензии

Теперь даже Doom 2016 кажется размеренным шутером, тут всё прям на стероидах. Ещё большая подвижность, ещё более резвые враги, новые возможности умерщвления. Не понимаю ругани на этот счёт - ни увеличение динамики через гиперподвижность героя, ни обилие игровых возможстей типа слабых мест у врагов и обилия возможностей главгероя не является чем-то плохим. Единственное - постоянный цикл между добиваниями, распилом и поджиганием для брони может поднаскучить, уж больно тут проблема с патронами, но например броня в предыдущей части вообще была труднодобываемым в бою ресурсом, а тут уже есть возможности.

Плохим являётся то, что всё это сделано в игре НЕНАДЁЖНО. То есть, так как слишком за многим надо следить, то и засбоить может что угодно, внезапная нехватка патронов или топлива или дэша. Слишком много неожиданных действий может произойти, типа швыряния героя, непопадания бензопилы вплотню с NO TARGET или неоглушения слабого противника. Есть враги, которые выглядят похоже (импы и крадуны, зомби с разным оружием) но имеют разное здоровье, поэтому часто внезапно не умирают либо не мигают. Из-за этого играется динамично, но очень неплавно. Сюда же неожиданные тотемы - надо их быстро найти, а бегать тоже не получается, потому что усиленные враги могут догнать и убивают вообще шальным выстрелом. Враги, убиваемые только контратакой (Мародёр и Гладиатор) очень паршивые и вызывают кучу разочарования, опять же из-за высокой вероятности сбоя против них. С другой стороны, специально переиграл в старый дум, видна разница - теперь проведённое фаталити гарантированно лечит, а раньше был шанс что помрёшь до подбирания лечилок. Также, повышенная подвижность позволяет лучше бегать от опасности.

Добавили здесь очень много всего. Куча новых врагов, включая возвращённый до конца список второго дума. Разнообразные уровни - не только марсианские базы с адом, аля дум3, тут в дополение куча всего - разрушенная и не очень Земля, древние города иномирового ордена, рай, орбитальная разруха с порталом. Последние уровни напоминают последние "вертикальные" уровни дума 2, а оружие теперь тоже кое-где нарисовано с закосом под оригинал. База-хаб с кучей отсылок к старым играм. И очень круто сделанный сюжет, они сумели органично вплести в дум довольно глубокую предысторию! По 2016 ещё было много непонятного, а вот тут всё раскрывается и всё складывается просто замечательно. Опять же непонятны замечания в "несерьёзности" атмосферы и крушащем всё и вся супергерое и выпадающими из врагов разноцветнами шариками - так алё, самый первый дум с позицией "сюжет в игре должен быть как в порнухе" точно таким же и был, а уж народный фольклёр только закрепил образ супергероя, при виде которого сами черти срутся от испуга. Наоборот, только дум3 был гадким утёнком с попыткой в "серьёзность". Тут всё правильной дорогой идёт.

С QoL вещами тоже не так однозначно. Разные игрушки вместо одинаковых думгаев. Более адекватные секреты - всегда можно разглядеть, откуда заходить в область за закрытой решёткой, да и миникарта подсказки дать может, никаких больше сучьих незаметных рычагов фиг знает где. Для унылых оружейных челленджей теперь в конце доступны руны мастерства, открывающие их в обход условиям. Челленджи на уровнях уже не требуют совсем изысканных казней монстров под определёнными углами. В конце уровня появляется возможность телепортироваться по нему, чтобы добрать ненайденное. Но при этом игра постоянно разрывает связь с сервером, так что играть приходится в оффлайн режими, и при подключенном геймпаде не дадут начать уровень с клавиатуры - только "press A to continue". Халтура?

Итого, сутуация напоминает дум 2 после дума 1 - куча крутых врагов, первая часть кажется уже такой пресной, но блин, что с уровнями, почему они такие унылые? Тут вместо уровней - проблема с "надёжностью" сверхскоростного геймплея с кучей вариантов действий, которые на высоких сложностях ты обязан выполнять все. Думаю всё же, что игра ничуть не менее крута, отличное развитие серии, а новые возможности требуют более долгого освоение, с ростом навыка и надёжность их повысится , тактическая глубина игры только возрастает. В конце концов, здесь появились дополнительные жизни для возможности где-то что-то преодолеть в лоб. Да, мародёры на реакцию это хрень и места с тотемами надо заучивать, но в целом игра добавила настолько много нового, что никак не может быть хуже.

Уникальная игра, с крутой музыкой с сочным басом и няшной графикой про разборки игрушек. Уникальность заключается в атаке киданием прыгающей звезды, теряющей со временем энергию. Если её кинуть с большой высоты - будет прыгать силнее и дольше. На этом завязана вся игра - как сложности с банальной стрельбой по прямой, требованием к просчёту траектории даже на ровной поверхности, что уж говорить про боссов и полубоссов, где порой надо долго примеряться, как бросать звезду, так и совершенно сногсшибательным трюками, ведь на звезде можно стоять самому - подпрыгивание от стены на высокий уступ через свою звезду тут типичное дело. Легко запороть прыжок с наклонного уступа, а игра требует точности. Новую звезду не кинуть, пока не исчезнет старая. А исчезнет она, только когда перестанет прыгать, поэтому легко попасть в беззащитной положение, промахнувшись.

Ещё одна уникальная фишка игры - навороченное поведение врагов. Они не действуют по безусловным скриптам, а реагируют на действия героя, даже обычные враги. Боссы так вообще ломают шаблон, в ответ на прямую атаку уворачиваются и контратакуют, а для победы надо следить за тем, как он на что реагирует, и подобрать такие действие, которые поставят его в уязвимое положение. Последнии боссы вообще ломают мозг своей хаотичностью и никакой тактики я против них не подобрал, только долгий бой с запасанием лечилками и надеждой на победу.

По первой игра проходится с бесконечными контами, но для настоящей концовки и ещё одного уровня с финальным боссом надо пройти всё с одного конта, собрав по секрету на каждом уровне - секреты дают очки, за очки дают жизни по арифметической прогрессии, то есть позднее по игре с жизнями будет напряг. Некоторые моменты в игре, в том числе взятие секретов, не очень надёжные и там легко помереть, но тренируясь обращению со звездой и трюками с ней, находишь способы более-менее стабильного прохождения и убиения боссов. Да, уровни потребуется запомнить, но их мало и они короткие, эта уникальная игра заслуживает того, чтобы её полностью изучить. К тому же всё же есть неочевидная возможность фармить жизни на 5м уровне, а уж до него с запасом очков из предыдущих секретов дойти легко.

В чем проявляется гениальность? Скорее, в своей неоднозначности. Спустя месяц после релиза самого амбициозного проекта этого года «Death Stranding» японского геймдизайнера Хидео Кодзимы картина сложилась у большинства заинтересованных людей: кто-то выскажется резко негативно, кто-то будет петь хвалебные оды, а кто-то продолжит шутить про Яндекс.Еду и Delivery Club вообще не прикасаясь к игре. Чем же стала Death Stranding для меня? Скорее идеей, завернутой в нарратив. В одном из своих интервью в 2016 году, Кодзима приводил пример из романа Кобо Абэ про палку и веревку. Палкой человек отгоняет все плохое, а веревкой удерживает все хорошее. В большинстве игр взаимодействие строится на палках, тогда же как в своем проекте геймдизайнер хотел ориентироваться прежде всего на веревки. В последствии цитата из романа была приведена в начале игры, явно заявляя о центральной идее проекта – связи между людьми, а задачу, которую предстоит выполнить в ходе длительной экспедиции с одного конца разрушенной катаклизмом Америки до другого – эту связь налаживать. Идея настолько сильная, что даже сам процесс производства игры полностью ей соответствует: Кодзима путешествовал по миру в поисках идей и вдохновения, видеоигрового движка, привлек к работе не только именитых коллег по цеху с кем уже работал над ранними своими проектами (художник Ёдзи Синкава, композитор Людвиг Форселл), но и голливудских актеров (Норман Ридус, Мадс Миккельсен, Линдси Вагнер), режиссеров (Гильермо дель Торо, Николас Виндинг Рефн), музыкальных исполнителей (Low Roar, Silent Poets). Большое число людей, причастных к работе над Death Stranding помогли воплотить замысли геймдизайнера в продукт, который получился очень личным и авторским. Чтобы получить удовольствие и понять игру – нужно проникнуться этими идеями, верить в то, что ты делаешь. Многих отпугивает запутанность, отчужденность, рутинная геймплейная составляющая, но, как по мне, все это играет на руку атмосфере, погружению, философии, подаче сюжета. Тут мы и возвращаемся к первым строкам этой заметки: гениальность – неоднозначна. Про себя могу сказать, что огромное удовольствие я получил не только от самой игры, а также от общения с людьми, которые даже не знакомые с японской видеоигровой индустрией, смогли от и до оценить, понять произведение и остаться довольными от увиденного. В заключении, приведу цитату из статьи «50 лет «Космической одиссее»: Как создавался шедевр Кубрика» (ссылка на полную статью: https://www.kinopoisk.ru/media/article/3148824/). На мой взгляд, у фильма Стэнли Кубрика и видеоигры Хидео Кодзимы очень много общего, в плане первичного восприятия публикой: «Премьерные показы «Одиссеи» начались в апреле 1968-го. Фильм показывали с 70-миллиметровой пленки в кинотеатрах системы Cinerama, где стояли огромные выгнутые экраны. Отзывы шли неоднозначные, критики были в растерянности, и тут маркетологам MGM пришло в головы какое-то абсолютно невероятное по гениальности (или нелепости) решение. «2001 год: Космическая одиссея» — фильм для всей семьи. Режиссеру посыпались горы писем от зрителей. Например, одна дама отвезла семью в кинотеатр на открытом воздухе, где показывали два фильма по цене одного — «Винни Пух и ненастный день» и «Космическую одиссею». Сначала шел фильм Кубрика, усыпивший детей. Мать писала: «Бессмысленные и не связанные между собой картинки, снятые любителем, которые наносят оскорбление искусству, согласованности, реальности космоса и кошельку. Или дайте мне вразумительное объяснение увиденного, или верните 3 доллара 50 центов, что я заплатила!»»